Csordás Kata és a szavak szövevényes ereje
„A tékozlás öröme” – egy sokatmondó cím egy sokszínű verseskötet számára, amely elhozza Csordás Kata érett, aprólékosan kidolgozott költői hangját. Az első köteteknél megszokott formális keresés itt magabiztos alkotói stílusban ölt testet, érezhetően a szerző hosszú önismereti és alkotói folyamatainak eredményeként. Míg mások a húszas éveik elején lépnek színre első verseskötetükkel, Csordás egy alaposabb, érlelt megközelítést választott, ahol a feldolgozott gondolatok és érzések teljes súllyal jelennek meg.
Műfajváltás: A költészet születése
Csordás prózaírói tapasztalatból indult, mégis a költészettel ért révbe. E kanyar nem csupán véletlenszerű irányváltás volt, hanem annak felismerése, hogy a sűrítés művészete áll igazán közel hozzá. A próza túlírt és időnként zsúfolt formái között elveszve, végül a költemények feszesebb, koncentráltabb nyelvi keretét találta meg, amelyben gondolatai és érzelmei világosan tudtak formát ölteni. Ez az inspiráció a verseskötet gazdag szövegvilágának meghatározó eleme lett.
Clara Peeters: A borító mögötti történet
A kötet borítóján látható Clara Peeters flamand festőnő csendélete egy olyan festészeti univerzumba vezet, ahol az érzékiség mögött rejtett baljós üzenetek tárulnak fel. Csordás számára a kompozíció, amelyben ünneplő gyümölcstálak mellett elrejtett rothadó körték vagy halott állatok is helyet kapnak, egy allegória a világ kettősségére. Ez az összetett hangulat jól illeszkedik verseihez, amelyek a hétköznapi és a mélyen filozofikus között egyensúlyoznak, miközben a látszólag vidám tékozlás mögött megállíthatatlan elmúlás érezhető.
Az érzékek birodalma
A kötet érzékisége, amely az illatokból, szagokból és tapintható képekből táplálkozik, szinte tapinthatóvá teszi a versek világát. Csordás Kata nyelvezete nem csupán tapasztalatokat idéz meg, hanem azok fizikai valóját is körvonalazza. Ez az átütő érzékelhetőség erősen köthető a festészet érzékszervi realizmusához, amelyet a költő nem titkoltan inspirációként alkalmazott. Nádas Péter munkásságának is hatása érződik, ami Csordás fiatal alkotói éveit meghatározta, és máig visszhangzik lírájában.
Személyesség és fikció világai
A kötet verseiben a legmélyebb személyes tapasztalatok találkoznak egy álomszerű, fiktív világ élményeivel. Terhesség, gyermekvállalás és mindennapi emberi helyzetek szerves részei a verseinek, mégis ezek a személyes narratívák egy átfogóbb társadalomkritikai látlelet részévé állnak össze. Különösen a kötet „Az ország tortája” című ciklusa emeli ki a közéleti elemek hangsúlyosságát, bár ez sem túlsúlyos öntudatossággal, hanem mesterkéletlen átértelmezésekkel történik. A költő az eltávolító gesztusokat használja, hogy érzékelhetővé tegye a hétköznapok abszurd dinamikáját.
Költészet és a kihívások
Egy dolog sajnos tisztán látható: a költészet, bár magas fokú szakmai és esztétikai szinten művelik sokan, társadalmi népszerűsége a rohamosan fogyatkozó olvasókör miatt beszűkül. Csordás realistán látja ezt: a verses műfaj elitizáltsága és a női szerzők iránti rejtett szexizmus csak tovább nehezítik a helyzetet. Mégis, a kötet olvasói bázisa egy árnyaltan gondolkodó, érzékeny középosztálybeli női közösség lehet, amely rezonál a versek által felvetett generációs problémákra és társadalmi kérdésekre.
Csordás Kata: A művészet iránti kitartás
Egy szigorú, önkritikus alkotó, aki türelmet tanúsítva érett be a költészet világába. Versei egyaránt nyúlnak az egyéni érzékenység és a társadalmi komplexitás felé, miközben tökéletesen egyensúlyoznak az intimitás és az általános érvény között. Első kötete nem csupán egy debütálás, hanem egy határozott és magabiztos hang megjelenése, amely a költészet különleges erejében találta meg igazi otthonát.
Forrás: nepszava.hu/3275452_hajszalnyit-elcsusztatni-csordas-kataval-a-tekozlas-oromerol
